Σεφέρης

21 09 2016

Σαν χθες έφυγε ο Σεφέρης…

Ας τον θυμηθούμε ανοίγοντας για λίγο διάπλατα τ’ αυτιά μας στον ήχο των λέξεων του ποιητικού του λόγου που περιέχει τη μνήμη και την ιστορία, τη φύση και τον άνθρωπο, τις σκέψεις και τις αισθήσεις, την Ελλάδα και τους καημούς της.

Η Ζυράννα διαβάζει το ναυάγιο της «Κίχλης»

http://www.lifo.gr/videos/on_air_lifo_talks/114651

 





– Από τον Courbet στον Klimt (Νέος κύκλος διαλέξεων)

20 09 2016

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΤΕΧΝΗ: Από τον Κουρμπέ στον Κλιμτ.
Καλλιτεχνικές αναζητήσεις από τα μέσα του 19ου στις αρχές του 20ου αιώνα.

Κύκλος 8 συναντήσεων με τον Παντελή Τσάβαλο στη Γκαλερί Μαρνέρη
18 Οκτωβρίου έως 6 Δεκεμβρίου 2016
κάθε Τρίτη, 19:00-21:00

edouard-manet-the-plum-c-1877-_national_gallery_of_art

Edouard Manet, The Plum Brandy, c. 1877, oil on canvas, 74 x 50 cm, National Gallery of Art, Washington

Μια από τις πιο συναρπαστικές περιόδους στην Ιστορία της Τέχνης είναι το δεύτερο ήμισυ του 19ου αιώνα, περίοδος κατά την οποία η εικόνα του ανθρώπου για τον κόσμο και για την θέση του σ’ αυτόν υφίσταται ραγδαίες και πρωτόγνωρες διαφοροποιήσεις. Μια σειρά παραμέτρων, όπως η βιομηχανική ανάπτυξη, οι επιστημονικές ανακαλύψεις, η σύγκρουση πραγματισμού και μεταφυσικής, η εμφάνιση της φωτογραφίας και πολλές άλλες θέτουν σε κρίση το ρόλο της ζωγραφικής και της τέχνης γενικότερα και δημιουργούν μια σειρά από ερωτήματα για την ίδια τη φύση και το νόημα της αναπαράστασης. Η περίοδος αυτή αποτελεί κατά κάποιον τρόπο μια καλλιτεχνική περιπέτεια κατά τη διάρκεια της οποίας δίνονται απαντήσεις σε αυτά τα ερωτήματα με διαρκή επαναπροσδιορισμό των τρόπων, των όρων και των ορίων της τέχνης, απαντήσεις που θα καθορίσουν σε μεγάλο βαθμό τις καλλιτεχνικές πρωτοπορίες που θα ακολουθήσουν στον επόμενο αιώνα και όλη την πορεία της Μοντέρνας τέχνης. Η περιπέτεια αυτή είναι συναρπαστική γιατί αποκαλύπτει νέες εκφραστικές δυνατότητες, καθιστά το χιλιοειδωμένο πρωτοφανέρωτο, ανακαλύπτει καινούριες επικράτειες ενδιαφέροντος, αλλά στην εποχή της υπήρξε αρκετά προβληματική στην ουσιαστική της προσπέλαση, γιατί πολλές φορές είναι υποκειμενική, προηγείται του κοινού αισθήματος και μετέρχεται τόσων πρωτόγνωρων μέσων που καθίσταται δύσκολα προσβάσιμη.  Ο κύκλος αυτός έχει στόχο να παρατηρήσει με πιο προσεκτικό τρόπο αυτή την περιπέτεια και τους ποικίλους τρόπους με τους οποίους βρίσκει την έκφραση και διατύπωση της στο έργο των μεγάλων ζωγράφων της εποχής όπως ο Κουρμπέ, ο Μανέ, ο Ντεγκά, ο Μονέ, ο Γκωγκέν, ο Βαν Γκογκ, ο Σερά, ο Σεζάν και ο Κλιμτ.

are-you-jealous

Paul Gauguin, Aha oe feii? (Τι, ζηλεύεις;), 1892, oil on canvas, 66 x 89 cm, Pushkin Museum, Moscow

Αναλυτικά, το πρόγραμμα:

1 / Τρίτη 18 Οκτωβρίου 2016: ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΜΟΝΤΕΡΝΑ ΤΕΧΝΗ

Κρίσεις, αποφάσεις, καταφάσεις και αντιφάσεις

2 / Τρίτη 25 Οκτωβρίου 2016: EDWARD MANET

Le Peintre de la vie moderne

3 / Τρίτη 1 Νοεμβρίου 2016: ΙΜΠΡΕΣΙΟΝΙΣΜΟΣMONETDEGAS

Η αβεβαιότητα και η γοητεία του εφήμερου και του φευγαλέου. Η αισθητικοποίηση της όρασης, η φύση της τέχνης και η τέχνη της φύσης. Η πραγματικότητα που προκύπτει από τις εικαστικές παραλλαγές της.

4 / Τρίτη 8 Νοεμβρίου 2016: PAUL GAUGUIN

Ο ‘πριμιτιβισμός’, η διαστολή της μνήμης και ο πολιτιστικός συγκρητισμός. Η χαρά και οι θλίψη ως θύρες του μυστηρίου.

5 / Τρίτη 15 Νοεμβρίου 2016: VINCENT VAN  GOGH

Η περιδίνηση του υποκειμένου, η επιμονή του ανθρωπισμού, η υποκειμενική προβολή και η συναισθηματική έκφραση.

6 / Τρίτη 22 Νοεμβρίου 2016: GEORGES  SEURAT

Η συνάντηση της τέχνης με την επιστήμη και της διάλυσης με τη σύνθεση. Η οπτική χρωματική μίξη και η γεωμετρική οργάνωση της σύνθεσης.

7 / Τρίτη 29 Νοεμβρίου 2016: PAUL CEZANNE

Η ισορροπία ανάμεσα στην αίσθηση της φύσης και τη νοητική οργάνωσή της στο ζωγραφικό έργο. Ένα είδος φιλοσοφικής διερεύνησης της εμπειρίας της πραγματικότητας με ζωγραφικά μέσα.

8 / Τρίτη 6 Δεκεμβρίου 2016: GUSTAV  KLIMT

Η δεξιοτεχνική αισθητικοποίηση των ανεξέλεγκτων δυνάμεων του υποσυνειδήτου. Ο αξιοθαύμαστος συνδυασμός της παραστατικότητας με την αφαίρεση και του ορατού με το νοητό και το συμβολικό.

claude-monet-paintings-claude-monet-26520056-600-447

Claude Monet, Water-Lilies, 1916, oil on canvas, 150 x 197 cm, Musée Marmottan, Giverny, France

Η παρουσιάσεις έχουν τη μορφή διαλέξεων που διαρκούν δυο εκπαιδευτικές ώρες και καλύπτουν τις σημαντικότερες ενότητες της ιστορίας της τέχνης και του πολιτισμού. Επικεντρώνεται στις εικαστικές τέχνες και σε αυτό τον κύκλο ιδιαίτερα στη ζωγραφική. Για την ουσιαστικότερη κατανόηση του αντικείμένου γίνεται συχνά χρήση εξωεικαστικών αναφορών από τη μουσική, την λογοτεχνία, , τη φιλοσοφία, τη φύση και την επιστήμη που συνδυάζονται (συγχρονικά ή διαχρονικά) με τις εικαστικές μορφές με γνώμονα τη μορφή, το περιεχόμενο ή το ύφος. Η παρουσίαση στηρίζεται στο λόγο και στην εικόνα με προβολή ιδιαίτερα πλούσιου εικονογραφικού υλικού σε διαφάνειες.

Η μεθοδολογία που ακολουθείται είναι ένας συνδυασμός διαφορετικών θεωρητικών προσεγγίσεων (κοινωνικο-ιστορική, φορμαλιστική, ψυχαναλυτική, σημειολογική κ. α.) με διαφορετική έμφαση και βαρύτητα σε κάθε ενότητα. Η συνδυασμός αυτών των μεθόδων στοχεύει αφενός στη εξοικείωση με τα εργαλεία που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την ερμηνεία των έργων και αφετέρου στην βαθύτερη και ουσιαστικότερη μελέτη και κατανόηση του ίδιου του αντικειμένου.

Ο γενικότερος στόχος του σεμιναρίου ιστορίας της τέχνης δεν είναι απλώς πληροφοριακός, γνωστικός ή αισθητικός. Τα μαθήματα ουσιαστικά στοχεύουν στην συγκρότηση ενός εννοιολογικού σύμπαντος στο οποίο έννοιες που αφορούν στην τέχνη και τον πολιτισμό να κατέχουν μια σημαντική θέση. Κατανοώντας καλύτερα τους τρόπους με τους οποίους συγκροτούνται και λειτουργούν οι μορφές του κόσμου που μας περιβάλλει κατανοούμε βαθύτερα και κάτι από τον ίδιο μας τον εαυτό και τη θέση του στον κόσμο.

0xfcb1b03cdba4cb5ade5d36af77f5405f

Gustav Klimt, The Beethoven Frieze (right wall): The Longing for Happiness Finds Repose in Poetry, 1901-1902, Secession Building, Vienna, Austria

Ο κύκλος περιλαμβάνει οκτώ διαλέξεις που αρχίζουν στις 18 Οκτωβρίου και ολοκληρώνονται στις 6 Δεκεμβρίου 2016.

Οι διαλέξεις πραγματοποιούνται κάθε Τρίτη 19:00-21:00, στη Γκαλερί Μαρνέρη, στην Ακρόπολη.

Για λεπτομέρειες συμμετοχής επικοινωνήστε με την Γκαλερί Μαρνέρη
Λεμπέση 5-7 και Πορίνου, Ακρόπολη
Τηλ: 2108619488 / email: info@elenimarneri.com
Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή: 11:00-20:00
Τετάρτη & Σάββατο: 10:00-16:00





– Ai Weiwei / In & Out

13 09 2016

Με αφορμή την έκθεση Ai Weiwei at Cycladic, θα παρουσιάσω τον Σεπτέμβριο και Οκτώβριο 2016 ένα νέο κύκλο τεσσάρων διαλέξεων στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, στον οποίο θα επιχειρήσουμε μια διεισδυτική ματιά στο έργο ενός σημαντικού καλλιτέχνη.

ai-weiwei-cycladic

Ποια είναι άραγε η σχέση μεταξύ της τέχνης, της αισθητικής, του πολιτικού ακτιβισμού και της κοινωνικής κριτικής; Και ποιος είναι στ’ αλήθεια αυτός ο διάσημος και αμφιλεγόμενος Κινέζος καλλιτέχνης, οι δράσεις του οποίου γίνονται πρωτοσέλιδα σε όλον τον κόσμο και οι εκθέσεις του περιζήτητες από όλα τα μεγάλα μουσεία, δημιουργώντας πρωτοφανή προσέλευση και ρεκόρ επισκεψιμότητας; Πως αφομοιώνεται η παράδοση της πρακτικής καλλιτεχνών όπως ο Duchamp και ο Warhol στην εποχή του Instagram και του Twitter; Ποιοι κίνδυνοι ελλοχεύουν στην αισθητικοποίηση του ανθρώπινου πόνου; Πως συνδυάζεται η εσωτερικότητα της τελετουργικής πράξης με την ενέργεια διασημότητας; Μπορεί άραγε μια καλλιτεχνική πράξη να αλλάξει τα δεδομένα του κόσμου; Από πού αντλούν τα έργα του Ai την εμβληματική τους δύναμη;

2010-ai_weiwei

 

Οι τρεις πρώτες παρουσιάσεις (28/9, 5 & 12/10) αποτελούν διαλέξεις που επικεντρώνονται στην αναλυτική παρουσίαση του έργου του Ai από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα. Οι διαλέξεις αυτές συγκροτούν μια συναρπαστική περιήγηση σε ένα έργο γεμάτο με κοινωνικοπολιτικές, αισθητικές και εννοιολογικές αναφορές, με προβολή ιδιαίτερα πλούσιου εικονογραφικού υλικού και κριτική αποτίμηση των έργων του. Η προσέγγιση των έργων ακολουθεί έναν συνδυασμό κοινωνικοϊστορικής, φορμαλιστικής και σημειολογικής μεθοδολογίας.

 

2014_ai_weiwei_20-map_of_china_3000x2037

 

Η τελευταία παρουσίαση είναι μια μεγάλη διαδραστική ξενάγηση/περιήγηση στους χώρους του Μουσείου και η επαφή με την υλικότητα, την εκκωφαντική σιωπή και τις σημειολογικές αναφορές των έργων της έκθεσης Ai Weiwei at Cycladic.

tear_bottle_gas_inside-001

 

Η έκθεση «Ai Weiwei at Cycladic» που θα διαρκέσει μέχρι  τις 30 Οκτωβρίου,  είναι η πρώτη μεγάλη έκθεση του δημοφιλούς καλλιτέχνη και ακτιβιστή στην Ελλάδα αλλά και η πρώτη παρουσίαση έργων του Ai Weiwei σε αρχαιολογικό μουσείο παγκοσμίως. Σκοπός της έκθεσης είναι να μυήσει το κοινό στην καλλιτεχνική προσέγγιση του Ai Weiwei, μέσα από πολλά και σημαντικά έργα του ενώ έμφαση δίνεται στις δράσεις που ανέπτυξε ο καλλιτέχνης τους τελευταίους μήνες που πέρασε στην Ελλάδα, καταγράφοντας την προσφυγική κρίση.

Ημερομηνίες διαλέξεων και ξεναγήσεων

Διάλεξη 1 : Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου, 19:00- 21:00
Διάλεξη 2  : Τετάρτη  5 Οκτωβρίου, 19:00- 21:00
Διάλεξη 3 : Τετάρτη 12 Οκτωβρίου, 19:00- 21:00
Διάλεξη 4 & ξενάγηση στην έκθεση : Τετάρτη 19 Οκτωβρίου, 17.30-19.00

Δείτε την ανακοίνωση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, καθώς και πληροφορίες για την εγγραφή και παρακολούθηση, πατώντας εδώ.

divina-proportione-2013

 

_imgsize





Design 58

6 07 2016

VAKALO SHOW 2016 Η ετήσια έκθεση σπουδαστικών εργασιών της Σχολής Βακαλό D58 (Design 58) εγκαινιάστηκε με τον συνήθη εορταστικό τρόπο στο κεντρικό κτήριο της Σχολής, την Τετάρτη 22 Ιουνίου. Για όσους δεν κατάφεραν να βρεθούν κοντά μας, η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2016. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν έργα από όλους τους τομείς των εφαρμοσμένων τεχνών, όπως αφίσες, διαφημίσεις συσκευασίες, web design, computer graphics, προιόντα, εταιρική ταυτότητα, εμβλήματα, σήματα και λογότυπα, κλασική και πειραματική τυπογραφία, εικονογράφηση, φωτογραφία, σχεδιασμό χώρων κατοικίας, καταστημάτων και εκθεσιακών περιπτέρων, αστική κηποτεχνία, εικαστικές κατασκευές, μικρογλυπτική, θεατρικά κοστούμια και σκηνικά και πολλά άλλα.

Στο πλαίσιο αυτού του μεγάλου εκπαιδευτικού πανοράματος της τέχνης και του design, έχω τη χαρά να παρουσιάζω τα εξαιρετικά ενδιαφέροντα project των σπουδαστών στο μάθημα της Ιστορίας της Τέχνης που διδάσκω στη Σχολή και τα οποία καλύπτουν ένα μεγάλο εύρος αναζητήσεων και εικαστικών προσεγγίσεων σε θέματα της τέχνης και της ιστορίας της.

Tsavalos Dadastr 2 Foteini Dadaphone ALLΏρες επισκέψεων: Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00 π.μ. – 9:00 μ.μ. (για την περίοδο 18/7 έως 19/8 θα ισχύει το ωράριο 9:00 π.μ. – 5:00 μ.μ.) Φωτογραφίες από την ημέρα των εγκαινίων μπορείτε να δείτε εδώ.





– Φύση και Τέχνη στο ΚΠΙΣΝ (νέα βίντεο)

23 05 2016

Νέα βίντεο προστέθηκαν στην συλλογή με τίτλο “Η φύση στην τέχνη & η τέχνη στη φύση”.

Για να τα δείτε πατήστε εδώ.





– Φύση και Τέχνη στο ΚΠΙΣΝ (βίντεο)

17 05 2016

Από τον κύκλο τριών διαλέξεων με γενικό τίτλο “Τέχνη και Φύση / Φύση και Τέχνη” που πραγματοποιείται τον Μάιο 2016 στο Κέντρο Επισκεπτών του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. θα ανεβάσω μερικά βίντεο που θεωρώ ότι έχουν ενδιαφέρον.

Ήδη ανέβασα το πρώτο με τίτλο “Ιμπρεσιονιστές και Φύση (με αναφορά στην τέχνη του Κλωντ Μονέ)“.

Μπορείτε να βλέπετε τα βίντεο εδώ.





– Φύση και Τέχνη στο ΚΠΙΣΝ (νεότερα)

14 04 2016
Έργο της Χαράς Μαραντίδου

Έργο της Χαράς Μαραντίδου

Σχετικά με τον κύκλο διαλέξεων με τίτλο “Η φύση στην τέχνη & η τέχνη στη φύση”, θέλω να δώσω κάνω μερικά πρόσθετα στοιχεία και διευκρινίσεις:

ΤΟΠΟΣ ΔΙΑΛΕΞΕΩΝ

Ο συγκεκριμένος τόπος που θα γίνουν οι διαλέξεις, είναι το Κέντρο Επισκεπτών του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Περισσότερες πληροφορίες για το Κέντρο Επισκεπτών μπορείτε να δείτε εδώ.

Η διεύθυνση του Κέντρου Επισκεπτών είναι:
Κέντρο Επισκεπτών του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Ευριπίδου & Δοϊράνης, 17674, Καλλιθέα
Τηλ. 2108778396/8, email: visitorscenter@snfcc.org

Για την πρόσβασή σας, μπορείτε να δείτε χάρτες εδώ.

Για τη μετάβασή σας, μπορείτε να χρησιμοποιείτε δωρεάν το shuttle bus που συνδέει το Σταθμό Μετρό Συγγρού-Φιξ με το Κέντρο Επισκεπτών του ΚΠΙΣΝ (αφετηρία επί της οδού Καλλιρρόης και άφιξη στην αρχή της Εσπλαναδας). Θα πραγματοποιούνται δρομολόγια 30′ πριν και 30′ μετά από κάθε εκδήλωση.

ΚΡΑΤΗΣΗ ΘΕΣΗΣ

Επειδή παρατηρείται μεγάλο ενδιαφέρον για τον κύκλο διαλέξεων, αποφασίστηκε ότι θα πρέπει να γίνει κράτηση θέσης για την συμμετοχή.